这、这样的成绩，回学校分享经验，我觉得挺有说服力的。”
他一口气说完，棚里更安静了。
陈凯哥没立刻说话，只是看著屏幕上定格的、属於他的《赵氏孤儿的画面。
年轻剪辑师说的每一个字，都像一块沉甸甸的砖，是业內公认的硬指標：
金棕櫚、欧洲三大影帝、全球二十亿票房。
这些他自己也未曾同时集齐过的成就，此刻被一个年轻人直白地罗列出来，竟让他一时找不到合適的话来反驳或继续调侃。
而他为什么会突然冒出这句调侃呢？
除了之前被李泽昊“吐槽”过之外，也跟对方这次《魔盗团爆发有关——
《魔盗团票房刚刚爆炸的时候，很多媒体又把他拿出来鞭尸！
说他陈大导演，当初意气风发去好莱坞闯荡的时候，一次就折戟了······
从此再没有重新执导好莱坞大片的机会！
所以“新仇旧恨”之下，刚才便情不自禁吐露了自己的心声。
电影学院这边，演讲即將开始！
首先上台的，確实电影学院的张会君院长。
张会君上台后，现场迅速安静了下来：
“李泽昊，我们的学生。
这几年，他的名字后面跟著很多头衔：金棕櫚导演、威尼斯常客、好莱坞的破局者、票房奇蹟的创造者
但在我们电影学院的花名册上，他永远有一个最初、也最珍贵的身份：
2005级摄影系的本科生，今天，依然是在读的研究生。”
“我们为他骄傲，不仅仅因为他贏得了多少奖盃，拿到了多高的票房——虽然这些確实非常了不起。
我们更骄傲的，是透过这些奖项和数字背后，我们看到了一种从未褪色的品质：
对电影本体的尊重，对故事极致的打磨，对合作的演员近乎点石成金』的信任与激发。”
“今天，他是作为你们的师兄』回来的。
他的今天，或许就是无数个你们』未来可能的模样之一。
电影的未来，不在別处，就在你们此刻坐著、听著、思考著的这个地方，在你们每一双紧握的拳头和发亮的眼睛里。
现在，让我们用最热烈的掌声，欢迎我们所有人的师兄——李泽昊，回家！”
张会君这番话讲了不少，但很多人头一回觉得，这种场合的致辞一点儿也不枯燥。
话音落下后，现场立刻爆发出热烈持久的掌声。
隨后，在全场一千多道目光的注视下，李泽昊微笑著站起身，稳步朝讲台走去。
上台后，他先和张会君握了握手，隨后从院长手中自然地接过了舞台。
当他独自在讲台后站定，现场的欢呼和掌声又一次响起，比刚才更加热烈。
掌声响了一会儿，李泽昊抬起手，笑著往下压了压，示意大家先收一收。
等到声音渐渐平復，他的声音响了起来：
“说实话，今天这阵仗搞得我有点不好意思了。”
第一句话就带著点自嘲，立刻引来台下会心的轻笑。
“威尼斯电影节、坎城电影节，甚至政协的首映礼，怎么说我也是经歷过一些大场面的；
但今天回到母校，站在这儿，还是觉得有点不好意思。
毕竟这次是正儿八经做为一个老师』回来的，而不仅仅是导演。
如果是导演，我放一部电影就行，让电影帮我讲话。
但现在要我自己讲话，得靠我自己这张嘴——说实话，心里还真有点没底。”
这番坦诚又带点幽默的“交底”，让台下再次响起一片理解的笑声和鼓励的掌声。
“所以啊，待会儿我要是哪句讲得不对，或者没讲好，”他做了个“拜託”的手势，
“大家就当没听出来——但掌声可別吝嗇啊！”
“哈哈哈——”
现场再次爆发出大笑。
大家当然能听出这是玩笑，但也感受到了他的真诚和放鬆。
轻鬆的开场之后，李泽昊很快就切入正题。
他身后的屏幕亮起，显示出今天演讲的標题：
《“看见”与“被看见”：数字时代演员的稀缺性何在？
“在这个信息爆炸、屏幕无处不在的时代，一个演员最稀缺的到底是什么？
是曝光度？是技巧？还是別的什么？”
“被看见』太容易了。一段短视频、一个热搜、一张精修图，都可能让你瞬间被成千上万的眼睛“看见”。
但这种看见』是脆弱的、流量的、速食的。
它来得快，去得更快。
而看见』，是一种深度识別，是穿过层层表象，触及你作为一个人』和创造者』的內核。
这，才是稀缺资源。”
“当我决定拍《狩猎时，我需要的不只是一个演技好』的演员来演一个被诬陷的老师。
我需要一种东西——一种被生活打磨过、有钝感却又暗藏稜角、在沉默中能爆发巨大情感能量的质地。
这不能单靠演』