“电影是什么？”
这一篇文章被大量的媒体转发、讨论，陈大凯看到之后，发现文章内容的偏向性，对艺术电影进行了批判。
他打电话联系媒体，在自己的电影工作室里接受采访。
镜头里，他穿着板正的西装，头发打理得整齐，背景是摆满了英文书的书房，尽显国际精英的做派。
他神情倨傲，对着记者的话筒，声音透着不容置疑的权威：“电影是什么？”他自光锐利：“电影是导演创造的世界，是导演的艺术，是导演在用镜头描绘思想，是导演对这个世界的观察与表达。”
“艺术不应该媚俗，不应该一味地迎合没有思想的人，迎合低级趣味。”
“电影院不是游乐场，更不是廉价的卖笑铺子，寻欢作乐不要来这里。”
“电影虽谈不上谈笑有鸿儒，往来无白丁，但你要是看不懂，只能说明某些观众，缺乏最基本的文化素养。”
陈大凯在镜头前侃侃而谈，三家采访媒体的记者越听眼睛越亮，这样的言论，绝对能引起巨大的争议性。艺术是什么，他们并不关心，他们关心的是舆论。
三家媒体以不同的方式，报道了陈大凯的言论，采访的视频也被放到了网上。
“陈大凯炮轰媚俗电影。”这样的标题在各大媒体平台传播。虽然没有明确提哪部电影，但大家都知道矛头所指。
“陈导说的太对了，电影是第七艺术，不是地摊货，喜剧电影就是低俗，期待《无极》。”
“支持陈导，期待《无极》上映，让某些小演员看看什么叫电影。”
“看不懂，就是没文化，话糙理不糙，我已经迫不及待等陈导的《无极》上映！”
大量陈大凯的粉丝，在各种论坛评论，凭借大导演的号召力，自然一呼百应。
陈大凯看到众人的期待与反应，非常高兴，自觉众望所归，他亲自在网上回应。
“电影已经定档十二月，欢迎各位品鉴。”
作为事件内核人物之一，王大帅也接到媒体的邀请，他们约在一家颇有文艺范的咖啡厅，接受记者的专访。
“王导，请问你对网络中讨论电影本质的问题如何看待？”记者将话筒递到王大帅面前。
王大帅皱着眉，表情凝重：“电影是记录，是追寻历史的钥匙，历史过去了，历史留给我们的伤痕，不应该忘记。”
“作为电影人，我的责任是用光影记录那些对我们造成伤痕的历史事件，那些被掩盖的苦难根源，应该被揭露，让大家知道自己的苦难从何而来。”
“看看在时代洪流中被碾碎的个体，在不应出现的苦难中挣扎，惊醒现在的人们，拥抱文明与民主。”
王大帅一脸的苦大仇深，发言看似悲天悯人，充满人文情怀。
他的这番发言，比陈大凯更受学者们的欢迎，精准戳中了文人的痛点。
种地十年，超越剃发易服的羞辱，让他们生生世世都无法忘记，珍惜每一次控诉的机会。
王导敢于直面历史，这才是文化人应有的担当。
电影就应该承载历史，反思人性！《青红》这样的作品才是中国电影的希望！
记录苦难，铭记历史，警醒后人，这才是电影应有的深度！
两位导演的言论，引发了大量人的讨论，引发的争议声浪极大。
媒体的记者唯恐天下不乱，到处找知名导演采访。老谋子和冯晓刚都没能幸免。
老谋子的回应比较含蓄，他连续两部大片上映，此刻对电影有了更深的了解，想要票房，就不得不对大众妥协。
“电影是人文艺术，就象书本，有文学着作诗词歌赋，也会有志怪小说。”他把电影比喻成了书籍，很意象的东西。
“老谋子称，某些电影是志怪，何谓怪，异于寻常谓之怪。”记者这样报道老谋子的言论，洋洋洒洒半个版面。
冯晓刚就比较刚了，他本来就是拍喜剧电影的，骂喜剧电影，不就是骂他吗，而且这也不是第一次了。
“观众爱看什么，我就拍什么。”他的回应很简短，却非常有力。
他很郁闷，自己拍个喜剧电影，跟上了这些学院派的老娘一样，一个个揪着自己的尾巴不放。
妈的，老子也立项了大片，等老子的大片拍出来，再打你们的脸。
现在自己没电影宣传，冯晓刚也不想纠缠，简短回应就再也不发声了。
网络与媒体对这件事的讨论度非常高。
苏策作为这次事件的另一位主角，在电影宣传途中被媒体堵住。
他穿着简单的t恤，藏青色的牛仔裤，活脱脱一个邻家大男孩。
面对大导演们的咄咄逼人，他没有回避，非常接地气地在停车场接受记者的采访。
“电影就是电影，我从小就看着各种电影长大，陈导的《霸王别姬》，张导的《英雄》，冯导的《甲方乙方》，还有港台和世界各地的电影。”
“我看到每个导演都有每个人的表达，总不能要求所有导演都拍一样的东西，一种风格，才叫电影吧？”